M. Arias Gómez
Neurosciences and History 2025;13(3):181-188
Tipo de artículo: Original
AUTOR
M. Arias Gómez
Servicio de Neurología. Hospital Clínico Universitario de Santiago de Compostela, España.
RESUMEN
La creatividad podría definirse como la capacidad personal o colectiva que permite generar ideas novedosas y útiles, teniendo en cuenta el contexto temporal y cultural en el que tales ideas surgen y cristalizan en obras. Esta función cerebral tiene gran importancia evolutiva y, en lo que a la música se refiere, posee una relevante función cultural, ya que la música es un lenguaje con un procesado cerebral particular, que ha estado presente en todas las civilizaciones y tiempos. La herencia y el medio, incluidos el aprendizaje y la práctica, son condicionantes de la creatividad musical, en la que intervienen diversas redes neuronales: debe subrayarse el especial protagonismo del diálogo/lucha que establecen la red por defecto (introspección) y la de la función ejecutiva (valoración decisiva); la red de la saliencia/relevancia (ínsula) actúa como moderador. También intervienen el sistema motor, el circuito de la recompensa, de las neuronas en espejo (empatía) y el sistema límbico, soporte de la creatividad musical (estado emocional). Esta no requiere un cociente intelectual muy elevado. Mediante diversas técnicas neurofisiológicas y de neuroimagen, tanto estructural como funcional, se va aclarando la intervención de las mencionadas redes neuronales y el especial protagonismo del hemisferio cerebral derecho y del lóbulo prefrontal. Hay que reconocer que la creatividad musical es un fenómeno complejo del que, por el momento, solo se conoce una pequeña parte de la funcionalidad cerebral en él implicada.
PALABRAS CLAVE
Neuromusicología, neurociencia y creatividad, creatividad musical, redes neuronales competitivas.
Neurosciences and History 2025;13(3):181-188